斜陽～美しき過去を想いながら憂うモノローグ～ 前編

どうも、口笛少年です。

今回取り上げるのは、『斜陽』。

18thアルバム『REFLECTION』のうちの一曲です。

“斜陽”とは、

①夕日、沈みゆく太陽、そしてその光や、それらが見える時刻、といった「夕方」に関連するもの

という意味がありますが、転じて、

②栄光が転落し、衰退・没落に向かう様子

も指します。

よって、「栄えた」と「没落」という２つが描かれていることになります。

またこの曲名は、太宰治の小説『斜陽』から取ったものでもあります。

なので、小説との関連も交えて、歌詞を深読みしていきましょう。

※このブログに書かれていることは、あくまで個人的な見解です。

桜井さんの本意をあぶり出そうというよりは、私の勝手な解釈を楽しんでいただくためのものです。

なので、「なるほど！ちなみに私はこう思ってます！」といった意見の交流はぜひしてみたいのですが、「桜井さんはそんなこと言ってないはず！」みたいなおっかない非難はこのブログの趣旨に反するので、コメントを承認しない可能性があります。ご了承ください。

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「夏が終わる」　その気配を

陽射しの弱さで無意識が悟るような

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ミスチルの曲で「夏が終わる」といえば、メジャーデビュー曲『君がいた夏』のこの部分ですね。

今夏が終わる　もうさよならだね

時は二人を引き離して行く

これが後の深読みに関わってきます。

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時の流れ　音をたてぬ速さで

様々なものに翳りを与えてゆく

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翳りを与えていく・・・まさに『斜陽』を言い表す表現です。

その翳りを、「時の流れ」が与えていきます。

つまりこの曲は、時が流れることで「栄えた」状態から「没落」に向かっていくんだよ、という曲全体の構造の説明になっていると言えるでしょう。

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心の中にある　青い蒼い空

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ここで「青い」「蒼い」という２つの「あおい」が出てきます。

この２つは似ているようでだいぶ違った意味になります。

単純に色を表す場合だと、

青…青系統全般を含めた色

蒼…くすんでいて緑がかった色

という感じです。

ただし、どちらかというと「青」の方は、雲一つない空やきれいな海のような、澄んでいて爽やかな、プラスの印象を与える色のイメージが強いかと思います。

対して「蒼」は、“顔面蒼白”という熟語に使われていることから分かるように、くすんでいて、マイナスなイメージを持つ表現に使われることが多いようです。

そして、歌詞に出てくる「青い蒼い空」です。

このような、ある意味相反する２色が共存していることは、不自然なことと思うかもしれません。

しかしこの空は、「心の中」にあるのです。つまり、物質的な情景としての空の色というよりは、気持ち的なもの（イメージ）と考えるべきでしょう。

そうなると、とてもしっくりくる表現になります。

人の心の中が、１００％澄んでいたり、１００％くすんでいたりすることはあるでしょうか。

一見澄んだ心の人に見えても、ちょっとくらいはくすんだ部分はあるはずです。

一方で、一見くすんだ心の人に見えても、どこかに僅かでも、澄んだ部分を発見できるのではないでしょうか。

よってこの１行は、逆説的な表現かもしれませんが、実際はとても普遍的な人間の様を描いているのだと思います。

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今尚　雲一つなく澄み渡る

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そして今振り返ると、それは雲一つなく澄み渡っているというのです。

過去は往々にして美化されがちです。

実際は“青”に“蒼”が混じっていても、あとから振り返ると“青”の部分しか思い出せないということは、よくあることではないでしょうか。

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陽気な声がそこには響いてて

青空の下　人は集い笑ってる

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ここでは、「蒼」という表現は抜け、「青空」だけが広がっています。

そこに、楽しそうな人々がたくさんいる、というイメージですね。

そしてここは、本当に人が集い笑っているわけではなく、直前の歌詞同様、「僕」の心の中にある、美しい過去をイメージしているのでしょう。

☆太宰治『斜陽』との関連性

太宰治の小説『斜陽』は、語り手の心中を、誰に言うでもなく自分で叙述する、「独白体」という形式で書かれています。

その小説と同じように、この曲は語り手である「僕」の心の中を淡々と描いています。

そして、誰かに届いてほしい、というよりは、とにかく心の中を解像していくことに終始しているのです。

今まで見てきたように、この曲は「あなた」や「君」といった二人称の言葉が一切出て来ません。

これは、ミスチルの曲の中ではかなり珍しいことです。

例えば、『独り言』という自己完結しそうな題名の歌でも、何度も「君」という言葉が出てきます。「君にだけ聞こえりゃいいんだよ」という歌詞通り、独り言と言っておきながら、「君」にだけは届いて欲しいと願っています。

有名どころで例を挙げると、『生きろ』は同様に二人称が出てきません。

しかし『生きろ』は曲名からも分かる通り、相手を意識した曲です。「追いかけろ」「問いかけろ」「生きろ」と、聞き手に訴えかけています。

そういう意味で、この曲は太宰治『斜陽』になぞるような「独白(英訳すると”モノローグ”)体」チックな表現が、この曲の大きな特徴と言えるでしょう。